为什么陈诗人93年就能拍出《霸王别姬》这种神作，之后的电影却受到普遍的差评？

很大原因就是成名后的陈诗人在剧组中失控了，一首以一个艺术家的审美拍摄电影，夹带私货，造成剧情混乱，观众不知所云。首发免费看书搜：我的书城网 wodeshucheng.com

而拍摄《霸王别姬》时呢？

陈诗人才因《黄土地》和《孩子王》刚刚成名，剧中又是一群不弱于他的圈内大佬。

光他爸就能死死摁住他。

其他更甚。

《霸王别姬》的原作者李壁华，那可是在文坛绰号“文妖”的奇女子。

她的原名可是叫李白，大概叫这个名字的都能落笔泣鬼神吧。

她为《霸王别姬》写下的开篇：“婊子无情，戏子无义。婊子合该在床上有情，戏子只能在台上有义。”

以一种颇为犀利和首白的方式，为故事奠定了一种略带悲凉和无奈的基调。

再看看她的作品吧：

第一届香港金像奖最佳影片——《父子情》；

《秦俑》、《胭脂扣》、《川岛芳子》、《青蛇》、《霸王别姬》、《诱僧》《生死桥》、《烟花三月》（慰安妇纪实文学）......

很多被改编成影视剧，更多的还存在于纸面上。

“人间只是抹去了脂粉的脸。”

而她这部作品的改编编剧就是大名鼎鼎的卢伟。

这位可是国内最知名的编剧之一。

卢伟与大多数不务正业的编剧一样，最早是西影厂的炊事员，俗称伙夫。

不过1982 年，他就担任电影《魂系蓝天》的编剧，开启了他的编剧生涯。

他编剧过的著名影片包括八九十年代的《疯狂的代价》、《黄河谣》、《霸王别姬》、《活着》、《秦颂》等。

后期还有《图雅的婚事》、《白鹿原》、《狼图腾》等等名片。

后期比较著名的八卦就是他与吴语森关于《赤壁》创作的。

当时吴语森找了三个编剧编写剧本，且不让他们之间见面。

后来又因为吴语森强调小乔很重要，要重点写，而芦韦认为小乔在真实的赤壁历史中无足轻重，觉得吴语森有 “捧角儿” 之嫌，不是正剧创作思路。

于是，最后卢伟编的剧本吴语森只采用了一个曹操接到孙权空白回信的情节。

最后的事大家也知道了，这部剧造就了“萌萌站起来”的“经典”台词。

卢伟改编的《霸王别姬》中，“不疯魔不成活”就是他根据原著的改编的经典台词，这一核心贯穿电影始终，成就一代经典。

而且卢伟也在后来说过：“那时我们都觉得中国电影真正的创作从《霸王别姬》开始了，但没想到它却成了终点。”

他还说过一句前世的林枫特别喜欢的话：“没有商业片和艺术片之分，只有好电影和坏电影之分。”

而《霸王别姬》的制片人更了不得。

制片人徐风是演员出身，1975 年就成为第一位走上戛纳影展红地毯的华人女星。

1979年凭借《源》获得第 17 届台湾电影金马奖最佳女主角奖。

1986 年，在戛纳影展中获得 “最杰出制片人奖”。

她的背后就是鼎鼎大名的“汤臣一品”。

2004 年，丈夫汤军年去世，她接任成为汤臣集团董事长。

主演“哥哥”张国容就更不用说了。

八十年代就己经是亚洲当红歌星，1987年就拿下了六白金的壮举。

更是凭借《倩女幽魂》、《英雄2》等电影红遍亚洲。

开拍《霸王别姬》前一年，他就凭借《阿飞正传》，获得1991 年港岛金像奖影帝。

那时别说是内地了，全亚洲都是他的粉丝。

甚至连为张国容配音的都是杨立辛。

有多少人听得出电影里不是张国容的原音？

为了《霸王别姬》能参加戛纳，杨立辛甚至放弃了署名权。

而陈诗人本人呢？那时只是个内地新锐导演而己。

只有凭借着这样的阵容，才能牢牢抑制住陈诗人的再创作欲望，也是在这些众多牛逼电影人（包括陈诗人）的通力合作下，才造就了《霸王别姬》的经典。

所以林枫特别明白，电影虽然是导演得艺术，但不能只是导演得艺术。

当然，林枫也不可能扼杀导演的天赋，继续补充道：

“对于第一次拍电影